VR正將故事以傳統(tǒng)方式引入新生媒介

　　在過去幾年內，從虛擬現(xiàn)實游戲到培訓直升機飛行員，再到幫助人們克服公開演講恐懼癥，制作音樂，設計建筑物， VR技術向我們顯示了其在生活各個領域內的革命性影響，或許不久之后它還會成為電視媒體的競爭對手，而就目前來看，我們知道VR它還有一項實際的功能，用來講故事。

　　在墨爾本國際電影節(jié)關于VR的研討會上，在談到如何將講故事的傳統(tǒng)方式引入到新生媒介時，我們發(fā)現(xiàn)了在VR講故事領域內最具創(chuàng)新意義的兩個點子，它們分別來自好萊塢Baobab VR工作室的聯(lián)合創(chuàng)始人Eric Darnell和谷歌的VR電影制作人Jessica Brillhart。

　　Eric Darnell曾是美國夢工廠電影公司的制作人，它的代表作有《小蟻雄兵》和《馬達加斯加》等，但在2015年早期當他的同事Maureen Fan讓它進行了VR頭盔的初次嘗試，他就相信VR將成為未來的趨勢，后來Eric Darnell和Maureen Fan聯(lián)合創(chuàng)立了Baobab VR工作室用來制作VR模擬動畫，探索娛樂產業(yè)內的新領域，他們的第一部作品叫做“Invasion”(目前可以在Oculus和Gear VR中免費獲取)，這是一部關于講述可愛兔子和外星侵略者的VR小電影，而Jessica Brillhart在2015年成為谷歌的VR電影制片人之前曾在創(chuàng)意實驗室工作，他的主要成就在于設計了許多關于建造VR環(huán)境的開創(chuàng)性理論。

　　Eric Darnell和Jessica Brillhart都清楚作為新生媒介VR的巨大發(fā)展前景，但其中仍然還有許多含糊不清的地方需要仔細探索，到底該怎樣利用VR講故事?這個新的媒介和傳統(tǒng)方式截然不同，要用VR來代替?zhèn)鹘y(tǒng)媒介滿足人民聽故事的欲望，制作人不得不絞盡腦汁重新思考出一種新的方式。

　　什么是故事?為了透徹理解我們應該怎樣利用VR媒介講述故事，我們需要從根本上重新理解講故事這個概念，我們需要找到“故事”的根源是什么，Brillhar解釋說：“故事是講述某人自身體驗的過程，我們通過自身的體驗去與其他人交流，所以我們制作的電影講述的是發(fā)生在自己身上或者即將發(fā)生在某人身上的事情，我們通過故事將其重現(xiàn)。”故事來自體驗，而VR恰好是一種主要的體驗媒介，他的本質上和其他媒體，比如電影，文學寫作或戲劇不同，Brillhart這樣闡述道：“作為VR制作人，你的工作其實很大部分在于打造故事本身極具吸引力的劇情。”

　　讓劇情極具誘惑力，這是VR故事制作人目前很重要的工作，傳統(tǒng)電影制片人，目前也是VR電影制片人的Eric Darnell也表示：“故事劇情才是我們Baobab 工作室最重要的部分，每次我們都需要設法想出最好的故事，直到劇情徹底完善后才使用VR進行制作，讓故事更具真實性”， Eric Darnell目前的方案是利用實驗性的VR故事來分析，進行劇情調整和糾正，目的是找到最好的劇情設計方案，他開發(fā)的“Invasion”這部VR電影在最終版本上線之前曾找過1500名觀眾進行體驗，他和其他開發(fā)人員在觀眾們的體驗過程中觀察他們的反應，找到觀眾們的關注點在什么地方，不感興趣的地方又在哪里，進而改進故事設計，音效處理和角色形象問題來幫助引起觀眾的興趣。Darnell希望讓觀眾的注意力總是跟隨鏡頭轉換進而追蹤故事劇情的發(fā)展，但是這樣是否會讓人感覺被不自覺的操控呢?在談到這點時，他表示：“VR中的鏡頭轉換本身就是為了吸引觀眾的注意力而存在的，因為這樣才能讓劇情顯得引人入勝，觀眾依然可以自行選擇觀看的區(qū)域，但我們認為這樣才能體驗到身臨其境的VR劇情效果，且也會顯得更加自然。”

　　在這點上，Brillhart顯得比較猶豫，她并不太贊成用單一的視角模式體驗VR劇情場景，她用了《楚門的世界》這部電影做類比來描述VR制作人和觀眾之間的關系， 觀眾就像電影里的Jim Carrey，而VR制作人則在控制房間內操控所有關于這個虛擬世界的細節(jié)，并在不讓觀眾感受到被操控的條件下讓他們沉浸在虛擬的場景里，為觀眾創(chuàng)造出一種虛擬的經歷，她認為VR故事制作人必須反復詢問自己，這樣做的潛在后果是什么?不同于傳統(tǒng)媒介的VR故事或許會讓有些觀眾無法分清記憶中哪些是真實發(fā)生，哪些又是VR的虛擬場景里的。

　　在五月的戛納電影節(jié)上，著名導演史蒂芬斯皮爾伯格表達了他對傳統(tǒng)電影行業(yè)的擔心，他認為VR或許將成為故事劇情描述的新媒介，他表示：“我認為目前我們的電影行業(yè)正在因為VR變得非常危險，之所以說是危險，因為比起傳統(tǒng)電影，VR電影能夠脫離故事敘述者的角度而自由選取想要觀看的角度。” Eric Darnell認為斯皮爾伯格的這番評論是對VR電影的積極反饋，也可以讓得到更多媒體的關注，但是實際上，VR要真正代替電影變成敘述故事劇情的新媒介還需要很長的路要走，不過斯皮爾伯格這番評論的潛含義或許是羅蘭巴特的《作者之死》的真實寫照，VR電影在推出后或許后讓傳統(tǒng)電影行業(yè)大受影響，甚至導致其的消失，傳統(tǒng)電影中固定單一的觀看視角是無法與VR自由而極具沉浸感的觀看視角相比擬的，但沒有視覺切換的主動權，VR制作者怎樣維持劇情的控制呢?

　　而有人提到觀看VR電影會讓觀眾感到在世界中迷失自己的存在，Brillhart表示：“我們并非無法找到自己的存在，相反我們擁有了整個世界。” Brillhart認為VR制作人能夠創(chuàng)造一個完整的宇宙，但是要在這個宇宙中創(chuàng)造各種具體生動地形象則需要非常龐大的工作量，需要大量的點子和創(chuàng)意。

　　那么這意味著觀眾在進行VR電影體驗時會成為虛擬世界中的某個自由角色嗎?Darnell認為制作人在VR電影制作時應該像游戲那樣，讓觀眾成為其中最主要的角色，并為了一個目標：“贏”，在電子游戲中，這是玩家們集中注意力的關鍵因素，Darnell認為或許可以把“贏”作為VR故事劇情的重要發(fā)展方式。

　　Darnell 回顧了托爾金的《指環(huán)王》和其正的山姆衛(wèi)斯·詹吉角色，他設法從其正找到如何進行好的VR故事敘述，在托爾金的這部經典版本中，表面上看故事的主要敘述方式是依據弗羅多和他的任務展開的，然而山姆在故事情節(jié)中的角色也是舉足輕重的，Darnell把VR電影中的觀眾比作山姆，他表示：“觀眾不是主要角色，讓主要角色貫穿整個VR故事的始終，觀眾可以作為第二觀察者，事情的關鍵在于如何保障這個第二觀察者能夠進入情節(jié)中，并與其他人物進行互動提供幫助，是否成為主角并不重要，重要的是能對劇情中的其他任務產生感情共鳴。”Darnell提到托爾金的魔戒三部曲用角色山姆回到家進行劇情總結，著意味著山姆才是整個故事的主角，他激動地表示：“這給了我很大的啟示，既可以保障VR故事的結構緊湊性，還能能觀眾感覺真實的身處其中。”

　　另一方面，Brillhart則強調可以從游戲開發(fā)者吸取錯誤經驗，玩家在電子游戲體驗過程初期往往要進行一些稍為柔和的探索，就這點可以給我們的VR制作結構提供一定參考，她表示：“觀眾將會被帶到一個非常簡單的環(huán)境中進行探索，這個初期探索的體驗過程在整個VR故事中是至關重要的，而與電子游戲一樣，VR故事體驗也會以一種新奇的，觀眾從未體驗過的冒險環(huán)境進行敘述。” Brillhart還認為‘敘述’這個詞不足以表達用VR創(chuàng)造世界這一含義。

　　為了詳細解釋，她舉例說：“一個興奮的年輕女孩去游覽集市，然后幸運的在其中贏得了一條魚，如果這是一個非常重要的故事細節(jié)，VR故事制作人就應該在此處用 360度全框凸顯這條魚，凸顯潮濕，凸顯游戲本身等給觀眾活動感，有些時候文字不足以表達我們的真實意思，但我們可以清楚明白的分辨采納這種方法的好與壞，回到VR故事制作來說，我們應該滿足觀眾，讓其了解任何他們想要了解到的地方，觀眾可以不再只是跟隨故事敘述者的角度進行觀看，而是可以自由選擇觀看的區(qū)域或角度，并大聲呼喊：‘看這里!’好的故事敘述不僅是重新描述一系列事件，還應該讓人理解故事中蘊含的深刻道理，例如故事中那個集市上的女孩或許抓到了一條金魚，但我們表達的含義卻應該遠不及此，我們可以通過故事體現(xiàn)生命和死亡的意義，許多的故事都有許多的意義，通過這些故事深切的寓意，讓我們感激生命的美好。”

　　Brillhart 希望VR故事制作人能夠360度全方位的控制整個虛擬世界，讓觀眾能夠自由捕捉VR故事情節(jié)中的瞬間和場景，通過獨特的意圖定向，也讓制作人和觀眾一起通過VR故事尋找其中的意義所在，但不論情節(jié)由作者怎樣敘述，故事是否精彩還得憑靠觀眾的主管性互動，VR的確為觀眾提供了一種新的故事解讀方式，但它也時刻提醒觀眾是身處一個被操控的虛擬世界內。