你好 中國數(shù)字音樂時代

近一年來，當(dāng)你打開音樂播放器搜索歌曲時，界面很可能彈出這樣的提示：“版權(quán)方要求，該資源暫時下架”。而當(dāng)你想下載歌曲時，你會發(fā)現(xiàn)它已然不支持免費下載。去年7月，國家版權(quán)局下發(fā)《關(guān)于責(zé)令網(wǎng)絡(luò)音樂服務(wù)商停止未經(jīng)授權(quán)傳播音樂作品的通知》，要求2015年7月31日前，無版權(quán)音樂作品全部下線，數(shù)據(jù)顯示，在規(guī)定時間內(nèi)，各網(wǎng)絡(luò)音樂服務(wù)商共下線未經(jīng)授權(quán)的音樂作品220余萬首。

如今，只要以“數(shù)字音樂”為關(guān)鍵詞搜索內(nèi)容，一番中國數(shù)字音樂時代高歌猛進的氣勢便撲面而來。在這場正版化進程中，也許這一次我們可以向它說一聲，你好。

“全球在數(shù)字音樂發(fā)展的早期，“免費”幾乎成了數(shù)字音樂的代名詞。而在中國，免費更是大多數(shù)國人對數(shù)字音樂的固有印象。在如今數(shù)字音樂正版化進程中，付費下載是被普遍看好的途徑之一，同時也是影響用戶的至關(guān)因素。那么，習(xí)慣了免費音樂的你我，是否愿意付費聽歌呢？對數(shù)字音樂付費又如何看待呢？”

Jonathan

音樂發(fā)燒友·北京·80后

因為不喜歡在軟件上在線聽音樂，我一般是下載AAC（一種音頻格式）到手機或touch播放器里聽。所以我很少付費買數(shù)字音樂，只對喜歡的歌手支持一下。

現(xiàn)在數(shù)字在線購買其實很不完善，還有很多漏洞，很多所謂的在線購買歌曲也能找到免費下載的資源。因為市場本身不健全，存在壟斷或者惡性競爭的情況，比如某歌手只在一家數(shù)字音樂平臺授權(quán)付費下載，價格怎么定，收入怎么分配？這些都是沒有一個行業(yè)規(guī)范的。說到底就是版權(quán)問題，國人聽盜版音樂習(xí)慣了，沒有版權(quán)意識，所以很多唱片還是盜版下載視聽猖獗。

如今華語樂壇的發(fā)展已經(jīng)很畸形了。因為發(fā)唱片不賺錢，原來實體CD還能賣，歌手、唱片公司多少能賺錢，再投入做音樂，可現(xiàn)在都能免費下載聽歌，很少有人專心去做好音樂，更多的是出單曲然后跑商演賺錢，感覺音樂市場越來越糟糕。

數(shù)字音樂付費至少開啟了一種盈利的模式，這是個好方向。如果付費下載成為主流，那么歌手和唱片公司有錢賺了，就可能被催發(fā)去做好的音樂，這是應(yīng)該提倡的。當(dāng)然，這也是一個潛移默化的階段，現(xiàn)在很多人也接受了，我身邊也有付費聽歌的人。

雖然買CD已經(jīng)成為一種習(xí)慣，但說實話我買來也不聽，因為已經(jīng)沒有CD機了。手機里也會下載一兩個數(shù)字音樂播放器，想聽時就在線聽了。

我一般通過網(wǎng)絡(luò)購買唱片，很多原來買的正版唱片的價格現(xiàn)在都炒得很高了。在全球?qū)嶓w唱片業(yè)衰落的背景下，實體CD在內(nèi)地應(yīng)該更不太可能有起色，至少近幾年不太可能，這也正是大家都在面對的數(shù)字音樂的現(xiàn)實。在美國，一些比較厲害的歌手的實體唱片仍然能賣幾十萬上百萬，因為從別的渠道（除了蘋果付費下載）聽不到，只能去買實體，“所以版權(quán)保護得好，是基礎(chǔ)?！?/span>

兔吊木

IT從業(yè)人員、游戲玩家·深圳·90后

大概2013、2014年時我用酷狗音樂，可以在線聽歌，但要充會員才能下載音樂，我當(dāng)時也充過會員，會員服務(wù)應(yīng)該算數(shù)字音樂付費的一種吧。所以我會買數(shù)字音樂，尤其在游戲音樂這一塊。

現(xiàn)在很多游戲會有音樂會專場，演奏的是這個游戲公司一系列的作品，比如最終幻想、超級機器人大戰(zhàn)，這些游戲的成名都在十幾年前甚至幾十年前，發(fā)展至今，人們愿意花錢去聽它們的音樂。但還有一些很小眾的游戲，音樂都很不錯，比如《風(fēng)之旅人》，它的音樂只能存在于游戲本體中，并沒有磁帶或者CD一樣的實體形式，可能的話只能通過數(shù)字音樂來傳播，畢竟主機游戲在中國沒有那么大眾化，而且這并不是無損的音源，否則成本太大。作為一個普通玩家，雖然有點無奈但 這也正是數(shù)字音樂的好處和便利性。

面對數(shù)字音樂付費時代的來臨，雖說中國知識產(chǎn)權(quán)意識正在逐年上升，但國人畢竟是從那個年代過來的，大家玩的游戲看的書聽的歌大都是盜版的，很多人依然是“我可以不花錢就買到的東西為什么要花錢”的想法，加之高物價、貴房價的基本國情下，也會有人寧可一個月省下一點錢，盡管這可能只是心理安慰。所以付費的觀念還需要幾代人有意識地互相影響。

但好的是，我了解到的大部分喜歡游戲的人，他們的觀念里基本上買東西只買正版的。即使游戲已經(jīng)被破解了，也不會去下載破解版，他們的意識里就是，游戲公司是靠我們買游戲的錢去做游戲。其實就主機游戲而言，我個人認(rèn)為最貴的永遠不是那些3A級大作，而是日式RPG游戲，這是因為中國有相當(dāng)一部分人是玩這類游戲長大的，他們有這個情懷?！?strong>我相信有情懷的玩家他有一定經(jīng)濟能力，他是肯為自己的情懷花錢的，所謂的情懷不過就是他喜歡的。”

這跟音樂一樣。愿意花錢的人總比不愿意花錢的人少，如果真心喜歡音樂的話，就會付費的。

“2016年7月22日，音樂人李志在其微信公眾號推送了一條消息：李志僅剩的三張正版實體專輯由于滯銷原因?qū)⒃谠碌紫录芡Ｊ郏糠咒N毀。實體唱片時代已經(jīng)終結(jié)。誠然，在數(shù)字化的沖擊下，實體唱片行業(yè)日漸式微。但音樂或許也跟時尚一樣，總要“復(fù)古”一次。據(jù)英國唱片業(yè)協(xié)會（BPI）的數(shù)據(jù)顯示，2015年英國的黑膠唱片銷售量創(chuàng)下了21年來的歷史新高，超過200萬張黑膠被售出，同比增長64%，銷售收入超過YouTube、Spotify等流媒體的廣告及點播收入總和。黑膠唱片在美國也如同“蘇醒”一般，國內(nèi)也涌現(xiàn)出一批黑膠發(fā)燒友。而刮起這股黑膠風(fēng)潮的主力正是一些年輕人。實體音樂和數(shù)字音樂在他們看來又會有怎樣的較量呢？”

豐帆

麻疹歌黑膠唱片店掌柜·西安·80后

我是一個實體唱片的愛好者，特別是黑膠唱片，一旦墜入其中就欲罷不能。

黑膠唱片作為一種早已被時代拋棄的介質(zhì)，離重回大眾視野還很遠，這是我開店以來最深的感觸。真正會購買黑膠的人，絕大部分具有以下特征：生活在北上廣等一線大城市；生活富裕，對生活有一定品質(zhì)要求；很早之前就有購買打口磁帶CD等經(jīng)歷。當(dāng)然別的城市也隱藏著黑膠收藏者，只是人數(shù)實在太少。

雖然身為黑膠唱片店掌柜，但聽黑膠已經(jīng)變成了一件越來越奢侈的事情。我和大多數(shù)人一樣，絕大部分的聆聽體驗早已轉(zhuǎn)移到了數(shù)字音樂，比如會在各大數(shù)字音樂巨頭使用在線試聽，遇到喜歡的數(shù)字音樂也會購買。

我始終是音樂需要付費的堅定擁護者，不過數(shù)字音樂該如何收費的確是一個值得深究的問題。目前我并不看好數(shù)字音樂直接收費的方式，還是應(yīng)該想一些更好的法子?！?strong>隨著無線通信技術(shù)的進步，流媒體已經(jīng)是未來的趨勢，也許下載這個概念很快就不復(fù)存在了。”

布勒

學(xué)生、音樂發(fā)燒友·河南·95后

我以前生活在一個不是很發(fā)達的小城市，很喜歡聽歌，那時普遍都是免費音樂。但對于實體專輯自己有種憧憬，當(dāng)喜歡的歌手發(fā)專輯了，即使能免費聽，還是想著應(yīng)該買實體唱片支持銷量。那時在我生活的地方買不到，就讓親戚幫忙帶，拿到實體的我感覺真是太幸福了，后來自己會網(wǎng)購后就習(xí)慣性地去買實體唱片。聽實體唱片還會讓人心更靜，因為沒有電子設(shè)備干擾我，對我來說這是個無法言喻的愛好。

如今黑膠受到越來越多年輕人的歡迎，我想這是因為黑膠的確具有一定收藏價值。以我買實體的經(jīng)驗，你可以用很少的錢買到正版CD，但直白點說，大部分CD并沒有黑膠那么值錢，所以在我看來，數(shù)字音樂實際上是對實體唱片的一種替代形式。除非你是真心喜歡實體唱片，或者某一個歌手和樂隊，或者抱著嘗鮮心理，很少或者說越來越少人會買實體唱片吧。畢竟時代的發(fā)展速度很快，靈巧的手機播放更適合現(xiàn)代人。比如我自己，基本只是在家聽CD，外出還是用手機比較多。

如果實體市場回轉(zhuǎn)了，我認(rèn)為那也只是一種“復(fù)古”，而復(fù)古只是一段時期的潮流，早晚會退去的。即使這種潮流可以反復(fù)“回流”，其實對實體市場也不會有持久的幫助。“我更希望CD是之前時代的標(biāo)志?！?/span>

版權(quán)

在數(shù)字音樂發(fā)展過程中，“盜版”堪稱一座無法翻越的大山。數(shù)字音樂正版化的變化始于2011年，直至去年底，在最嚴(yán)音樂版權(quán)禁令下，國內(nèi)多家音樂平臺均進行了曲庫清查工作，并開啟了一場版權(quán)大戰(zhàn)，以BAT為首的網(wǎng)絡(luò)巨頭們，除了爭奪正版化的音樂版權(quán)資源外，還掀開了一場并購戰(zhàn)。

目前，騰訊陣營已囊括QQ音樂、網(wǎng)易云音樂、酷狗、酷我4個APP，阿里陣營則是天天動聽和蝦米音樂。

雙APP

隨著版權(quán)陣營的分割，在一個APP里聽到所有流行音樂是不太可能了。就像有人所言，以后在人們聽歌前，要先想想藝人的歌曲版權(quán)屬于騰訊系，還是阿里系。公眾從此會越來越關(guān)注藝人作品的版權(quán)歸屬，網(wǎng)絡(luò)上更有按明星所屬唱片公司的如“指南”一般的曲庫分類總結(jié)列表。當(dāng)然，也許用戶并不在意APP的安裝數(shù)量，只是這在使用習(xí)慣上會帶來些許影響。

粉絲經(jīng)濟

粉絲經(jīng)濟被稱為數(shù)字音樂的一道新曙光。明星、偶像的“圈粉”力量不可小覷。一部影視劇的熱播帶動的數(shù)字音樂單曲/專輯大賣的現(xiàn)象已并不少見。加之粉絲自身的傳播效應(yīng)，進一步展現(xiàn)了新型粉絲經(jīng)濟的價值潛力。

當(dāng)前，各大音樂平臺都把主要精力放在粉絲經(jīng)濟的運營上，對于音樂本身反而著墨不多。太合麥田CEO詹華就曾表示，數(shù)字專輯更像是偶像明星的專屬游戲，是粉絲經(jīng)濟的副產(chǎn)品。

音樂IP

隨著IP資源越來越熱，數(shù)字音樂平臺 “拼”IP的現(xiàn)象已十分常見。這正源于音樂IP在短時間內(nèi)提升經(jīng)濟效益。如電影《同桌的你》《梔子花開》未映先火，證明了音樂IP是深入人心的最佳準(zhǔn)入方式。

“不同于Apple Music、Spotify等流媒體音樂平臺主要以會員訂閱付費為主的盈利模式，國內(nèi)數(shù)字音樂市場除了圍繞以上數(shù)字音樂關(guān)鍵詞作為，還在探索著在線演藝或演唱會付費直播等模式。中國數(shù)字音樂正走著一條“多元化”創(chuàng)新之路。但前路是否一帆風(fēng)順還需時日鑒證，正如采訪中所呈現(xiàn)觀點，眼下數(shù)字音樂正版化進程中還面臨諸多質(zhì)疑。”

黃歆泉從小學(xué)習(xí)音樂，在他看來，“音樂要有包裝和呈現(xiàn)形式，才能成為可銷售的產(chǎn)品?！?0年前他第一次做數(shù)字音樂網(wǎng)站失敗，10年后他開創(chuàng)“數(shù)字實體唱片”——全球獨創(chuàng)的唱片形態(tài)。所謂“數(shù)字實體唱片”，它是傳統(tǒng)唱片的數(shù)字化形式。頂真除了提供高品質(zhì)的320k高保真的數(shù)字音樂，還以不一樣的產(chǎn)品形態(tài)，在數(shù)字媒介上還原唱片形態(tài)，沒有單曲，沒有免費，全部付費，整張唱片也不是一個播放列表，它包含了一張實體唱片所有的內(nèi)容：封套、照片、插畫、精美的內(nèi)頁設(shè)計與文字介紹，以及完整唱片制作團隊的信息，甚至相關(guān)單曲的MV等，內(nèi)容讓人耳目一新、酷炫、豐富而有趣。

Q：《消費電子》雜志    A：黃歆泉

Q：面對各大數(shù)字音樂平臺的版權(quán)大戰(zhàn)，頂真上的音樂也是獲得了獨家版權(quán)嗎？

A：如今所有的數(shù)字音樂平臺都是互聯(lián)網(wǎng)公司創(chuàng)立的，他們只是“用音樂做互聯(lián)網(wǎng)生意”，互聯(lián)網(wǎng)生意其實是把內(nèi)容當(dāng)誘餌，獲得流量，再想辦法用流量掙錢。在我看來，他們不懂音樂，不懂唱片業(yè)，判斷音樂的好壞和音樂本身沒有關(guān)系，往往口水歌、神曲、嘩眾取寵的在這些平臺上才是有價值的，這對音樂行業(yè)是一種破壞和打擊。互聯(lián)網(wǎng)是個技術(shù)，與音樂和唱片結(jié)合本應(yīng)該使產(chǎn)業(yè)升級，可現(xiàn)在卻是使產(chǎn)業(yè)大倒退，這是沒有運用好互聯(lián)網(wǎng)。

凡是向你要版權(quán)的平臺，都不是真正在做音樂的，他們需要用你的音樂去服務(wù)他們別的平臺，怕你告他，所以才要購買版權(quán)?！?strong>而版權(quán)不是產(chǎn)品，它是一種權(quán)利，給了就沒有了?！本拖裨陧斦妫覀兙椭皇且患乙粝竦辏桶鏅?quán)無關(guān)，我們賣產(chǎn)品，這是可以重復(fù)銷售的，只是我們的形式是獨家的。頂真和唱片公司五五分賬，所有合作方都可以通過后臺實時查看銷售量，這樣的商業(yè)模式是唱片行業(yè)和藝術(shù)家都能接受的。我們是在“用互聯(lián)網(wǎng)做音樂”，利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)將好的音樂給合適的人。

Q：“粉絲經(jīng)濟”“音樂IP”大熱，頂真在選擇音樂時也會有這一層考慮嗎？

A：“粉絲經(jīng)濟”“音樂IP”說到底都與音樂無關(guān)。為什么會有這些概念？因為近兩年音樂行業(yè)的確沒有好作品了，所以只剩下了粉絲經(jīng)濟，似乎音樂好像只能從這些粉絲中能掙到錢。但實際上并非如此。如果有好作品，這個行業(yè)還是能掙錢的。就好比電影市場，為什么那么爛，其實是沒有好電影。造成現(xiàn)在這個局面的根本原因就是電影人都不再認(rèn)真生產(chǎn)作品了。所謂的“粉絲經(jīng)濟”，只有少部分娛樂明星可以帶來，而大部分音樂人不能靠它。音樂還是應(yīng)該回歸音樂的本質(zhì)。

Q：“雙APP”其實在用戶使用習(xí)慣上有一定影響，你怎樣看待這一影響呢？

A：誰也沒有義務(wù)說商家一定要為用戶提供方便。在商業(yè)中，商家不掙錢只為方便用戶，這是沒道理的，不能說用戶要什么商家就要給什么。各個電視臺播的節(jié)目并不一樣，沒有一個臺什么節(jié)目都播，觀眾只看這一個臺，只是電視換頻道比較方便些，這跟換app有什么區(qū)別呢？大家都要“方便”，方便跟“享受”是有矛盾的，你要想享受就要付出。

Q：據(jù)一些數(shù)據(jù)顯示，現(xiàn)在實體音樂，如黑膠唱片的銷量漸長，在數(shù)字化背景下，實體音樂會有希望回轉(zhuǎn)嗎？

A：實體音樂至少現(xiàn)在看來沒法逆轉(zhuǎn)，這是個工業(yè)化的事實，音樂行業(yè)要研究的應(yīng)該是“以現(xiàn)在的載體和終端做什么樣的音樂產(chǎn)品”。流媒體不是音樂產(chǎn)品，播放器是產(chǎn)品，但音樂本身需要自己的產(chǎn)品形態(tài)?，F(xiàn)在頂真解決的是“音樂要恢復(fù)其產(chǎn)品形態(tài)”，每一張數(shù)字實體唱片就是一個產(chǎn)品，而MP3只是個文件不是產(chǎn)品。

Q：有報道稱，現(xiàn)在美國數(shù)字專輯下載市場正在急劇萎縮；也有位采訪者說，流媒體市場大爆發(fā)，可能以后將全面取代下載購買模式。但付費下載其實是國內(nèi)數(shù)字音樂正版化進程中最被看好的一種途徑。

A：以前的付費下載確實沒前途，因為MP3文件不是個產(chǎn)品，沒有賣相?，F(xiàn)在的付費下載和流媒體比較起來，都是一個工業(yè)化的節(jié)目列表，看上去沒什么區(qū)別，但不如流媒體方便，所以自然不如流媒體受歡迎。這是產(chǎn)品形態(tài)的問題，大家都以為簡單地把音樂文件放在平臺上就是產(chǎn)品了，沒人去研究產(chǎn)品。音樂需要有好的呈現(xiàn)形式與載體，它的包裝要與內(nèi)容相符，才能讓受眾樂于付費。這也是我要做頂真的初衷。

我一直不看好流媒體。現(xiàn)在的流媒體平臺都是天量的用戶，但仍然巨額虧損，事實已經(jīng)說明這是失敗的，只是大家被它巨大的用戶量所蒙蔽了。越來越多人使用流媒體，但不是人多就是好事。尤其流行音樂，我認(rèn)為如果沒有唱片或?qū)］嬜饕劳?，它是沒有生命力的。音樂圈的人自己沒認(rèn)識到這一點，只是隨波逐流，所以這個行業(yè)的垮塌跟行業(yè)內(nèi)自己人有關(guān)系。

而為什么大家不做音樂了？因為音樂行業(yè)已經(jīng)被互聯(lián)網(wǎng)公司毀了，或者說大家跟著互聯(lián)網(wǎng)公司以流媒體的方式去呈現(xiàn)音樂。流媒體的方式不可能出經(jīng)典作品，“流”的東西，流走就流走，它是一種媒體的熱效應(yīng)。同時，現(xiàn)在大家也不是做唱片的形態(tài)，做唱片時候每個人都很認(rèn)真，一張唱片十首歌，每一首歌怎么做，會想很多，大家愿意以很好的包裝呈現(xiàn)給用戶，下的功夫不一樣。流媒體是個快餐文化，它是不長久的。

流行音樂，它是在唱片工業(yè)發(fā)達以后產(chǎn)生的，它產(chǎn)生那一天就是為了唱片而存在的，它的DNA里有唱片的基因，必須放在唱片或?qū)］嬤@種載體里時才有生命力，在制作時也是出于這個目的，要生產(chǎn)一個產(chǎn)品。每一首歌都是其中一個組成部分、零部件，而現(xiàn)在大家把這些零部件拆散了，為了想盡快獲得收益、認(rèn)可或知名度，這完全是背道而馳，今天這個局面就是因此造成的。音樂產(chǎn)業(yè)最重要的是“把合適的音樂賣給合適的人”。越是聽眾多的音樂越?jīng)]人愿意付錢，這是規(guī)律。比如大眾流行的口水歌，受眾多，但它不是個產(chǎn)品，只能當(dāng)做娛樂，娛樂是服務(wù)于人的，用戶需要簡單、快捷、便宜的娛樂方式，這些用戶是不會付錢的，而文化其實需要對用戶有引導(dǎo)?！?strong>真正的音樂產(chǎn)品就是有人愿意為它付錢”，一個真正的商業(yè)化平臺應(yīng)該針對各種品味的人找到合適的東西。

Q：在你看來，國內(nèi)數(shù)字音樂還需要跨越哪些障礙呢？

A：最重要的是，做好音樂的人應(yīng)該堅守——我不放免費音樂，我不做流媒體音樂。比如去年阿黛爾發(fā)行《25》這張專輯時，她自己就聲明，不用任何流媒體形式，網(wǎng)上只做付費下載，最后她去年唱片銷量第一。當(dāng)然，這一是她自己名氣大，二是她對自己也有信心。流媒體音樂的質(zhì)量并不高，它是比較低端的，就是解決了一個聽歌的需求，是個娛樂化的產(chǎn)品。而唱片，音樂本身是個藝術(shù)化、文化性、精神性的產(chǎn)品。所以，關(guān)鍵還是音樂圈的人自己能明白這點。

總結(jié)

音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需要上游的音樂人創(chuàng)作和線上活動、線下演出，乃至電商渠道的相互作用，整個數(shù)字音樂行業(yè)生態(tài)鏈仍有大量值得探索的地方。走多元化創(chuàng)新之路的中國數(shù)字音樂雖然備受矚目，但如何讓音樂回歸其本質(zhì)而不致偏離初心，這或許是發(fā)展的根本，不能遺忘的思考。好的音樂需要被聆聽，新的音樂產(chǎn)品形態(tài)需要被創(chuàng)造，而我們唯有保持期待，然后打開耳朵，細細聆聽。